43659
Książka
W koszyku
Status dostępności:
Biblioteka Wydziału Konserwacji
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. 3848/III T (1 egz.)
Strefa uwag:
Adnotacja wyjaśniająca lub analiza wskazująca
Streszczenie: Niniejszy tom jest pokłosiem kolejnej konferencji naukowej z zainicjowanego w 2017 roku cyklu Wokół zagadnień warsztatu artysty: malarza, rzeźbiarza, architekta… Zawiera dwadzieścia artykułów przygotowanych przez badaczy reprezentujących różne ośrodki naukowe i artystyczne, takie jak Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie, Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, Muzeum Narodowe w Warszawie i Muzeum Narodowe w Krakowie, a także Muzeum Okręgowe w Toruniu. Autorzy to zarówno historycy sztuki, konserwatorzy zabytków, krytycy sztuki, jak i artyści. Podejmowane zagadnienia dotyczą malarstwa, grafiki, rzeźby, tkaniny. Oś czasu jest długa – z jednej strony sięga wczesnego renesansu, prac Donatella, z drugiej naszej współczesności, tej dosłownie sprzed chwili. Przewijają się nazwiska twórców z różnych zakątków Europy – Eili Hiltunen z Finlandii, Matthiasa Weischera z Niemiec, aczkolwiek przeważają artyści, których życie i twórczość były związane z Polską, m.in. Sebastian Sala, Szymon Czechowicz, Jan Styfi, Feliks Jabłczyński, Mela Muter, Wojciech Weiss, Magdalena Abakanowicz i Stanisław Lem. W podejmowanych rozważaniach doniosłe jest dzieło, które finalizuje proces twórczy, ale nie mniej istotne są też tworzywo, technika wykonawcza oraz realia miejsca, gdzie ono powstaje – pracownia artystyczna. Rozmaite dyscypliny, jakie reprezentują autorzy, i szerokie spektrum tematyczne zgromadzonych tekstów pozwalają na ukazanie problematyki warsztatu artysty z różnych perspektyw. [Od wydawcy]
Uwaga dotycząca języka
Streszczenia w języku angielskim przy pracach. Spis treści także w języku angielskim.
Pozycja została dodana do koszyka. Jeśli nie wiesz, do czego służy koszyk, kliknij tutaj, aby poznać szczegóły.
Nie pokazuj tego więcej