43723
Status dostępności:
Wypożyczalnia Główna
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. C 11586 (1 egz.)
Strefa uwag:
Adnotacja wyjaśniająca lub analiza wskazująca
Streszczenie: The term "concrete art" was coined by the Dutch artist Theo van Doesburg in 1930, referring to works of art that are exclusively based on purely "plastic" elements, such as color, line and plane, thereby forming an independent "concrete" reality. Accompanied by a new interest in how we perceive and process visual impressions, insights from perception psychology have been artistically explored to create dynamic and 'living' images. Over the past 50 years, the Norwegian art collector Erling Neby has built an extraordinary collection of geometric and concrete art. Encompassing European, American and Nordic art, the main focus is on works from the post-war years, including leading figures such as Victor Vasarely, Max Bill, Auguste Herbin, Josef Albers, Aase Texmon Rygh and Olle Bærtling, as well as new generations of artists who, in different ways, use a geometric-abstract form of expression. This catalogue documents a major exhibition at the Kode Art Museum in Bergen featuring more than 100 works from the collection, which-through its truly personal selection-offers a complex picture of artistic positions, and the impact of geometric and concrete art.
Streszczenie: Termin „sztuka konkretna” został ukuty przez holenderskiego artystę Theo van Doesburga w 1930 roku w odniesieniu do dzieł sztuki opartych wyłącznie na elementach czysto „plastycznych”, takich jak kolor, linia i płaszczyzna, tworzących w ten sposób niezależną „konkretną” rzeczywistość. Wraz z nowym zainteresowaniem sposobem, w jaki postrzegamy i przetwarzamy wrażenia wizualne, spostrzeżenia z zakresu psychologii percepcji zostały wykorzystane w sztuce do tworzenia dynamicznych i „żywych” obrazów. W ciągu ostatnich 50 lat norweski kolekcjoner sztuki Erling Neby zgromadził niezwykłą kolekcję sztuki geometrycznej i konkretnej. Obejmuje ona sztukę europejską, amerykańską i nordycką, a główny nacisk kładzie się na dzieła z okresu powojennego, w tym prace czołowych postaci, takich jak Victor Vasarely, Max Bill, Auguste Herbin, Josef Albers, Aase Texmon Rygh i Olle Bærtling, a także nowych pokoleń artystów, którzy na różne sposoby wykorzystują geometryczno-abstrakcyjną formę wyrazu. Katalog dokumentuje dużą wystawę w Muzeum Sztuki Kode w Bergen, na której zaprezentowano ponad 100 dzieł z kolekcji, które dzięki osobistemu doborowi tworzą złożony obraz stanowisk artystycznych oraz wpływu sztuki geometrycznej i konkretnej. [tłumaczenie maszynowe]
Pozycja została dodana do koszyka. Jeśli nie wiesz, do czego służy koszyk, kliknij tutaj, aby poznać szczegóły.
Nie pokazuj tego więcej